История развития венецианской школы живописи в XVI веке

Фрагмент работы:

Молодой и амбициозный Тициан поставил перед собою довольно сложную задачу – стать первым живописцем Светлейшей республики. Но на первых порах удача отворачивается от него, никто не поручает серьезные заказы новичку, из-за этого он даже вынужден переехать на какое-то время в Падую. Все дело в том, что в Венеции уже есть сформировавшаяся плеяда художников, и поэтому услуги новичка попросту не нужны. Но вскоре ситуация меняется. Себастьяно Лучани, руководивший после смерти Джорджоне его мастерской перебирается в Рим, и его место становится вакантным. Тициан тут же бросает все и устремляется в Венецию, он отказывает многим видным семействам Италии в исполнении заказов, даже Папа Римский Лев X получает отказ в написании картины. В 1513 году художник выступает на заседании Совета Десяти, где просит дать ему должность биржевого маклера в Немецком подворье и предлагает свои услуги в написании полотен. Стоит пояснить, что должность маклера не просто давала статус и денежное вознаграждение, она была пожизненной и выдавалась в виде почета самому прославленному живописцу, и именно этот момент интересовал Тициана больше всего. Формально, совет согласился с его предложением еще в 1513 году, но вступило оно в силу лишь со смертью бывшего учителя художника, Джованни Беллини, в 1516 году. История сохранила для нас письма мастера, адресованные дожу, в которых излагаются все эти события. Что интересно, Тициан действительно в этот момент был готов работать за довольно скромные деньги, что отражено в письме. Там он предлагает взять на себя оплату одного подмастерья, отказывается от предварительной платы, просит лишь оплату красок «…не хочу получить никакой другой предварительной платы, кроме как десяти дукатов за краски и трех унций лазури», и указывает свою цену за работу как вдвое меньшую, чем предыдущий художник «Прошу вашу светлость, чтобы соляная таможня обещала мне уплатить половину того, что было ранее обещано Перуджино… 400 дукатов, тогда как он хотел ее исполнить за 800 дукатов» [35, с. 207, 216]. Как можно заметить, для художника оплата не имеет главного значения, для него первостепенен сам заказ и признание его таланта.

Этот период в жизни мастера отмечен такой замечательной работой как «Любовь земная и любовь небесная» (Прил. Б2), она была выполнена по заказу Николо Аурелио, знатного венецианского вельможи, секретаря Совета Десяти. Он заказал эту картину по случаю своей свадьбы. Полотно было выполнено, скорее всего, в 1514 году, то есть еще до вступления Тициана на должность биржевого маклера. Если говорить о сюжете картины, то нельзя однозначно сказать, откуда художник черпал вдохновение. Так, по одной из версий, в основе произведения лежат события из «Азоланской беседы» Пьетро Бембо и произведение «Любовные битвы в снах Полифила». Оба произведения были очень популярны в Венеции. Основываясь на этой версии, две девушки на холсте – это две Венеры, одна из которых олицетворяет высокие чувства (одетая), а другая представляет плотскую любовь и страсть (нагая). Другая же версия, хоть и похожа на первую, основана на размышлениях флорентийских гуманистов XV века, которые, в свою очередь, базируются на учении Платона о природе любви (диалог «Пир») [5, с. 12]. Согласно их размышлениям, здесь также представлены две Венеры: небесная (нагая, представляющая мир вечности и божественности) и земная (одетая, представляющая материальный мир, его красоту).

Тициан подбирает великолепные цвета для полотна, они очень сочные, праздничные, под стать событию, для которого эта картина создавалась, но в то же время не кричащие, а идилличные, спокойные. На переднем плане, опершись на фонтан, представлены две девушки, нагая (ее тело покрывает лишь белая повязка и алый плащ) и одетая (в традиционном наряде венецианской невесты, состоящим из белого платья с красными рукавами, перчаток и пояса, что может быть является намеком на то, что эта девушка не Венера, а суженная Николо Аурелио). В фонтане плещется амур, и художник мастерски передает брызги, разлетающиеся от его руки. На заднем плане представлен умиротворенный пейзаж в лучах заходящего солнца, его условно можно разделить чернеющим могучим деревом на две части. В левой части полотна представлен красивый и богатый особняк, к которому стремится конник на белой лошади и которого, судя по всему, уже ожидают перед домом. В правой части полотна пейзаж расстилается вдаль, и перед зрителем разворачивается сцена охоты, рядом пастух пасет стадо овец, невдалеке безмятежное озеро и шпиль церкви, за которым простирается уходящая до горизонта долина. Вся картина пронизана духом умиротворения и спокойствия, что во многом достигается благодаря колористическому решению, использованному в данной работе.

Список использованной литературы:

Арт Планета Small Bay художественно-исторический музей [Электронный ресурс] / Тинторетто Якопо. – Copyright © 2004-2019 SB Ltd. – Режим доступа : http://smallbay.ru/tintoretto.html. – Дата доступа : 02.01.2019. Афасижев, М.Н. Изображение и слово в эволюции художественной культуры. Эпоха Возрождения / М.Н. Афасижев. – Москва : «Наука», 2011. – 342 с. Баграмян, А. Веронезе / А. Баграмян. – Москва : Директ-Медиа, 2011. – 49 с. – (Серия «Великие художники» ; вып. 81). Баграмян, А. Тинторетто / А. Баграмян. – Москва : Директ-Медиа, 2011. – 52 с. – (Серия «Великие художники» ; вып. 71). Баграмян, А. Тициан / А. Баграмян. – Москва : Директ-Медиа, 2010. – 52 с. – (Серия «Великие художники» ; вып. 19). Большая советская энциклопедия: в 51 т. / глав. ред. С. И. Вавилов [до 1951 г.], Б. А. Введенский [с 1951 г.]. – Москва : Большая Советская Энциклопедия, 1949-1958. – Т. 42 : Татары — Топрик / Б. А. Введенский. [и др.]. – 1956. – 668 с. Брагина, Л.М. Культура Западной Европы в эпоху Возрождения : учеб. пособие для академического бакалавриата / Л.М. Брагина, О.И. Варьяш [и др.] ; по общ. ред. Л.М. Брагиной. – Москва : Мосгорархив, 1996. – 240 с. Варшавский, А. Крамольные полотна / А. Варшавский. – Москва : Детгиз, 1963. – 160 с. Викторова, А. Веронезе / А. Викторова. – Киев : Иглмосс Юкрейн, 2003. – 32 с. – (Серия «Великие художники, их жизнь, вдохновение и творчество» ; вып. 59). Волкова, П. История искусства / П. Волкова. – Москва : АСТ, 2017. – 256 с. Всеобщая история искусств: в 6 т. / редкол.: Ю.Д. Колпинский (гл. ред.) [и др.]. – Москва : Искусство, 1956-1966. – Т. 3 : Искусство эпохи Возрождения / Ю.Д. Колпинский [и др.]. – 1962. – 996 с. Геташвили, М. Галерея Академии Венеция / М. Геташвили. – Москва : Директ-Медиа, 2011. – 145 с. – (Серия «Великие музеи мира» ; вып. 14). Дзорци, Р. Паоло Веронезе / Р. Дзорци. – Москва : Молодая гвардия, 1988. – 52 с. – (Серия «Юный художник» ; вып. 12). Дзуфи, С. Большой атлас живописи. Изобразительное искусство 1000 лет / С. Дзуфи. – Москва : ОЛМА-Пресс, 2002. – 438 с. Дзуфи, С. Ренессанс. История. Эстетика. Мастера. Шедевры / С. Дзуфи. – Москва : Омега, 2008. – 432 с. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих: пер. с итал. в 1 т. / Джорджо Вазари. – Москва : издательство АЛЬФА-КНИГА, 2008. – т.1. – 1278 с. Замкова, М.В. Шедевры мировой живописи в вашем доме. Дрезденская галерея / М.В. Замкова. – Москва : Олма-Пресс Образование, 2005. – 128 c. Иноземцева, Е.А. Культурология: теория и история культуры : учеб. пособие для вузов / Е.А. Иноземцева [и др.] ; под общ. ред. Е.А. Иноземцевой. – Воронеж : ФГБОУ ВПО «Воронежский государственный технический университет», 2015. – 291 с. Ионина, Н.А. 100 великих картин / Н.А. Ионина. – Москва : Вече, 2006. – 720 с. История живописи : в 4 т. / А. Бенуа. – СПБ : Шиповник, 1912 – 1917. – Т. 2. – 1913. – 504 с. История итальянского искусства : пер. с ит. в 2 т. / Дж.К. Арган. – Москва : Радуга, 1990. – Т. 2. – 361 с История итальянского искусства в эпоху Возрождения : в 2 т. / М. Дворжак. – Москва : Искусство, 1978. – Т. 2. – 1978. – 394 с. Калмыкова, В. Шедевры мировой живописи. Венецианская живопись XV-XVI веков / В. Калмыкова. – Москва : Белый Город, 2008. – 128 с. Колпинский, Ю.Д. Искусство Венеции / Ю.Д. Колпинский. – Москва : Искусство, 1970. – 267 с. Кравченко, И. Пинакотека Брера / И. Кравченко. – Москва : Директ-Медиа, 2012. – 148 с. – (Серия «Великие музеи мира» ; вып. 28). Краткая история искусств : в 3 выпусках / Н.А. Дмитреева. – Москва : Искусство, 1985 – 1993. – В. 1 : От Древнейших времен по XVI в. / Н.А. Дмитриева. – 1985. – 315 с. Кузьмина, М.Т. История зарубежного искусства.: учеб. пособие / М.Т. Кузьмина, Н.Л. Мальцева. – Москва : Искусство, 1971. – 472 с. Кустодиева, Т.К. Итальянское искусство эпохи Возрождения XIII-XVI века / Т.К. Кустодиева. – Ленинград : Искусство, 1985. – 180 с. Лебедянский, М. Портреты Тициана / М. Лебедянский. – Москва : Белый город, 2009. – 161 с. Лисовский, В.Г. Архитектура эпохи Возрождения. Италия / В.Г. Лисовский. – СПБ : Азбука-классика, 2007. – 616 с. Ляхова, К.А. Мастера иконописи и фрески / К.А. Ляхова. – Москва : Вече, 2002. – 559 с. Ляхова, К.А. Мастера исторической живописи / К.А. Ляхова, Г. Дятлева. – Москва : Вече, 2001. – 496 с. Ляхова, К.А. Мастера портрета / К.А. Ляхова, Г. Дятлева – Москва : Вече, 2002. – 592 с. Майкапар, А. Лондонская Национальная галерея / А. Майкапар. – Москва : Директ-Медиа, 2011. – 151 с. – (Серия «Великие музеи мира» ; вып. 11). Мастера искусства об искусстве: Избранные отрывки из писем, дневников, речей и трактатов : в 4 т. / под общ. ред. : Д. Аркина и Б. Терновца. – Москва ; Ленинград : ИЗОГИЗ, 1936—1939. – Т. 1. – 1937. – 621 с. Моисеева, Н.А. Великие художники мира: Вечеллио Тициан / Н.А. Моисеева. – Москва : Рипол, 2014. – 40 с. 

и др.

 

Цена сегодня: 120.00 бел.руб.

---

Вы находитесь на сайте как незарегистрированный пользователь.
Для покупки работы Вам необходимо заполнить все поля ниже: